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作者：李静

原文地址：大陆第一款登陆任天堂Switch的游戏《I and Me》和它背后的独立开发者

6月的最后一天的傍晚，我采访到了《I and Me》的开发者WishFang，方为智。

在方为智家中的工作室里，一台《光之子》只能跑12帧的宏碁Aspire 4750G笔记本，一块Wacom数位板，一架Korg电钢琴，组成了他的开发空间，也见证了《I and Me》的诞生。

而后的10个月，他选择辞职在家专心做游戏，从小生活在北京的方为智算是书香门第，妈妈是一位工程师，而爸爸是大学老师，父母对此的态度是“既不支持，也不反对。”他坦然这使他在辞职这件事的选择上，没有受到什么外在的阻力。

“其实很早就计划好要辞职了，我已经想好了一定要把这个游戏做出来。”对方为智而言毕业后上班只是一个缓冲，心思一直都在游戏开发上。

■ 对《I and Me》并不满意

在方为智完成《I and Me》之后，一位朋友试玩了他的游戏，对他说：“你这种类型的游戏，我知道的就不下十款。”

“其实不止10款，当时天真的以为就独一份，上了Steam绿光后，就被无情的打脸了。”他笑着对我说。

操作两只动作完全同步的猫球，相互兼顾完成冒险的这种角色联动的玩法机制，是他自己凭着脑洞生想出来的，当时以为这是只有自己想到了这个点子，为此还得意了一段时间，后来才发现在绿光上其实就有很多同类型的游戏，“《克林巴》（Kalimba）就做得比我要好的多。”

《I and Me》在2014年5月5号开项目，2015年5月5号通过Steam绿光，2016年5月5号正式上线，他笑称前两次时间是巧合，后来正好也差不多这个时间点要上，就干脆凑个整，整整齐齐。这次，7月6日《I and Me》正式登陆任天堂Switch，7月13日游戏将登陆美服，虽然显得“不整齐”，但这并没有影响他的好心情。

在Steam上发售至今，《I and Me》仍然有96%的好评率，这款标价25元的游戏用了他两年时间，作为被冠上“大陆第一款登陆Switch的国产游戏”名号，方为智称它“不过是一个小游戏”。

问起这款游戏赋予的情感内涵，方为智显得有些局促，他认为这款游戏还是机制驱动，里面的情感体验部分其实是在后期才加入的，有点“赶鸭子上架”的感觉。

“其实大多数人第一款游戏 ，都是摸索着开始做的。”在做这款游戏时他并没有想得很周全，抬手就开始做了。现在再看这款游戏，他觉得那些关于“孤独”的文字是他觉得最不舒服的地方。

太过直白的独白导致满篇幅都出现孤独二字，如果要探讨孤独的话题，这种手法过于低端，“不太高明。”他想了一下，得出这个结论。

方为智最早接触的游戏是《雷曼》，直到高中，他因为玩《魔兽世界》有了“做一款游戏”的念头，但当时对游戏开发一窍不通，只是作为一个念想埋藏在心里。“后来接触了很多优秀的独立游戏，比如《机械迷城》、《地狱边境》，等到真正实际开始做游戏的时候，发现和当年的审美不大一样了。

没有美术基础的他都是依靠自学慢慢摸索，关于自己的风格，他自嘲地评论为“瞎涂乱涂”，可能觉得不够准确，他又补充道：“死喷乱涂”。

他说如果你仔细去看他画的人设和场景，就会发现他其实只用了两个笔刷，很多地方进行的反复涂抹。然而他也没想到，这种“质朴”反而得到了人心。

至于两个猫球的角色，他坦言一直没觉得这是猫的形象，但是大家都认为它是猫，也就默认了。之所以做成圆滚滚的形象，是因为圆形在碰撞测试中不会有什么大的问题，“做得时候并没有设计角色，而是用两个黑色小圆球代替。”

关卡设定花费了方为智大量的时间，在平衡和关卡上的构想，他都是生想出来的，并直言其实挺烦的，不太喜欢去做难度向的游戏，更愿意设计体验向的游戏，比较符合他的胃口，“这些关卡设计得一般般。”

“这么说会不会太过严苛了？”

他虽然不能苟同，但好像突然想到了什么：“这样喷自己的游戏，会不会卖不出去啊。”

■ 作曲配乐

在大学期间，方为智选修了一门作曲课程，便与音乐结下了缘分。

如今他仍然和导师有着联系，就在我们采访前，方为智的上一个行程就是去拜会这位中国音乐学院作曲系毕业的导师，在导师的带领下他有正规的学过一段时间的作曲，并且也在这个领域里有留下自己的足迹。

很早方为智就为话剧《网子》配乐并在CCTV11套节目中播出，这些专业性的经历使得《I and Me》里的原声显得很有质感，在对游戏的配乐上，方为智按照游戏中春、夏、秋、冬的场景进行设计，在平时听音乐的过程中，他就会去关注音乐适合用在某个季节和相关的配器，为了让我明白，他跟我讲解了他的创作思路。

在春天的场景里，方为智会更多的使用悠扬的木管作为主旋律，配上一些弦乐衬底，以此传达比较轻松温馨的感觉。“也会参考喜欢的乐曲。”，他向我展示了两首曲《Bizet’s Flute》（比才的长笛）和《Mozart’s Clarinet》（莫扎特的单簧管），说道这两首参考了乔治·比才的歌剧《卡门》里的一首间奏曲和莫扎特的K622第二乐章里的单簧管协奏曲。

夏天里，则会用钢琴、大提琴和小提琴独奏营造一种夏雨的气氛，钢琴偏高音区的一些重复织体是对连续性雨声的一种呼应，大提琴弥补了低音区，让这种雨多一丝深沉和忧郁。

“夏天的想法大多来自于《言叶之庭》的配乐，所以在Steam里有个成就叫言叶之庭。”